10月31日起，由文化和旅游部、广东省人民政府、香港特别行政区政府、澳门特别行政区政府联合主办的第六届粤港澳大湾区文化艺术节将在粤港澳大湾区11座城市联动举行。
本届大湾区艺术节以“艺术为民、艺术惠民”为核心理念，涵盖“艺汇湾区”剧目展演、“艺境共生”艺术展览、“艺启新章”青年创新、“艺美生活”惠民活动、“艺韵和鸣”艺术教育五大板块。75台精品剧目、148场演出、25项展览、近百场惠民活动与艺术教育活动，以及多台青年原创剧目将在大湾区轮番登场。
历经5届的沉淀与迭代，大湾区艺术节已成长为粤港澳三地规格最高、规模最大的文化盛会，大湾区也成为备受瞩目的文化新高地、人才聚集地和文艺创作发生地。
11月18日至19日，APEC第三十三次领导人非正式会议将在深圳举行。APEC“中国年”的到来，将为本届大湾区艺术节增添里程碑式的意义。从创作到生态、从区域到全国、从湾区到亚太，这场全民共享的文化艺术盛宴，将如何塑造大湾区乃至全国的文艺新图景？本届大湾区艺术节即将向世界给出答案。
从创作到生态
构筑大湾区11城文艺矩阵
夜幕降临，一曲《珠江》将在深圳滨海艺术中心缓缓“流淌”。大湾区11城地标将同屏亮灯，共同为这场文化盛会拉开帷幕。
交响套曲里，合唱、管弦乐等表现形式与云南、贵州、广西的民歌元素以及广东音乐融于一体。这正是大湾区文艺百花齐放的生动写照，精品迭出之势犹如滔滔江水，奔涌常新。
粤港澳演艺市场的澎湃活力通过大湾区艺术节充分释放。75台精品剧目中，36部首次登陆大湾区舞台，占比近五成，为历届最高。广东省文艺评论家协会副主席、广州市文艺评论家协会主席罗丽表示，大湾区艺术节正在从“精品展示平台”向“首演首发高地”加速升级。
广东文化产业家底厚实，近年得到“演艺市场政策17条”等专项政策精准赋能。去年，广东大型营业性演出的票房收入与演出场次均位列全国第一。广州、深圳正朝着打造“国际演艺之都”的目标阔步前行。
大湾区人才集聚势能同样充沛。过去一年，广东数十人次入选全国戏曲表演领军人才等人才工程项目。今年4月，广州粤剧院演员李嘉宜摘得第34届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖，展现出大湾区青年人才的强劲实力。本届大湾区艺术节设立“青年文艺创作扶持计划”，鼓励青年以当代视角开展跨界艺术创新。
去年，粤港澳三地首次联合承办的十五运会开幕式上，震撼人心的场面记忆犹新。时隔一年，大湾区同心“圆梦”的故事，仍在续写新的篇章。
今年港澳参与规模再创历史新高。10余家港澳专业院团与演出机构加盟，20台港澳参与剧目登场，占全部展演剧目近三成。《乐动·舞界》《潮起山海间》等粤港澳联合共创的跨界作品，标志着大湾区文艺合作已迈入联合策划、协同共创的新阶段。
新增单元“阳光小剧场”重点引进港澳经典小剧场剧目。澳门戏剧家专委会副主任李俊杰介绍，该单元将年轻创作、轻量表达和城市新空间相结合，与大湾区“国际一流演艺城市群”建设不谋而合。
随着深圳美术馆、白鹅潭大湾区艺术中心等场馆相继落成，大湾区近30万平方米的大型美术馆群初具规模。本届大湾区艺术节期间，25场重磅展览将把这些地标逐一点亮，跨城联动的艺术矩阵在大湾区呼之欲出。
大湾区文化网络的构筑，离不开全民美育的支撑。从《无字碑》艺术讲堂到敦煌主题系列讲座，近百场惠民活动将艺术延伸至骑楼街巷。南方日报、南方+“艺术中的真善美”征文活动的启动，也将助力打通公众艺术美育的“最后一公里”。
“通过市民与艺术的‘双向奔赴’，大湾区将不只是‘地理名称’，更将成为‘文化集散地’与‘文化辐射地’的代名词。”剧作家罗怀臻说。
从区域到全国
“朋友圈”扩容 讲好中国故事
在建设粤港澳大湾区的国家战略推动下，共建人文湾区已成共识，岭南文化的影响力和辐射力也在全国不断扩大。
去年10月，作为第二十四届中国上海国际艺术节的主宾省，广东首次携手港澳推出“粤港澳大湾区文化周”，为大湾区与长三角区域交流“打开格局”。
“粤港澳大湾区文化周”堪称粤沪文化交流史上首次“文化航母”级的盛装展示：7台、14场粤港澳原创剧目演出集结上海，总参与人次达24.2万，演出与展览综合满意率94.7%，其中粤剧《双绣缘》上座率超九成；历时4个多月的“其命惟新——广东美术百年大展·上海站”，更成为超55万人次观展的“现象级”大展。
粤沪两地文脉相承、血脉相连。岭南与海派的相遇，不只是“一省一市”之间的文化交流，更是先行地与先行地之间的“双向对话”，对构建全国文化发展新格局具有战略意义。
中国文艺评论家协会原副主席毛时安曾将文化周比喻为“一曲热烈的粤沪文化恋歌”。今年以来，这场“双向奔赴”持续升温，两地携手推动大作、大家、大展不断亮相，为引领时代文艺创新发展发挥先行示范作用。
今年3月，广东美术百年大展刚刚收官，韩天衡艺术回顾展便在广东美术馆接续登场，展现当代海派艺术领军者的笔墨风采；时隔半年，“新海派”水墨画领军人物陈家泠赴粤办展，《美丽家园——韶关丹霞山》等多幅岭南采风新作亮相，岭南木棉与海上玉兰在笔端相遇相知，尽显两地文脉的缱绻深情。
从黄浦江到珠江，文艺依旧浪奔潮涌。10月23日，本届大湾区艺术节开幕前夕，舞台剧《繁花》三部曲率先登陆广州，座无虚席，好评如潮。香港舞台剧大师詹瑞文受邀登台，更为海派故事注入浓浓“粤味”。
大湾区艺术节期间，由上海美术馆主办的“海上观潮——海派与20世纪中国画的现代转型”将落地广东美术馆新馆，通过百余件作品呈现海派及其与京津、江浙、长安、岭南等画坛的交流互动，与去年广东美术百年大展赴沪形成呼应。
随着粤沪交流不断深化，广东文艺“朋友圈”不断扩容，吸引更多地域文艺流派加盟。本届大湾区艺术节特别设置“陕西文化周”，特邀主宾省陕西带来《无字碑》《再续红梅缘》等6部经典秦腔剧目，“时代长安——陕西油画百年研究展”也将在广东美术馆新馆亮相。
广东美术馆馆长王绍强期待，面对当代文艺潮流，岭南与海派能继续发挥引领作用：“我们希望‘大展互访、个案深研、立体化交流’的机制面向全国铺开，形成共同讲好中国故事的文化默契。”
从湾区到亚太
奏响美美与共的时代和声
粤港澳大湾区是“一带一路”建设重要支撑区，岭南文化的价值也在国际传播中不断凸显。
中山大学历史系教授、岭南文化研究院院长陈春声认为，“广东文化”其实是“中国文化在广东”：“讲好岭南故事就是对中华文化整体的传播，我们要有这样的自觉性和责任感。”
一纸侨批，千里乡愁。今年夏天，粤产电影《给阿嬷的情书》将侨批文化搬上银幕，跨越山海的情义史诗让无数观众潸然泪下。
粤产舞台精品的“国际能见度”不断提升：今年4月，广州杂技团原创杂技剧《天鹅》在莫斯科连演4场；现代舞作品《流浪》在圣彼得堡完成海外首演；7月，由沈伟舞蹈艺术团与广东现代舞团联袂共创的现代舞《心境》先后登上美国舞蹈节、林肯表演艺术中心两大舞台，成为“广东创作”走向国际的有力见证。
37年前，著名舞蹈家沈伟加入广东现代舞团。时隔多年，他“回流”大湾区，与广东现代舞团再度携手合作。“大湾区能够拥抱一切有能力、有水准的舞蹈人才。”沈伟提出，希望将大湾区建设为“世界舞蹈基地”。
开放、创新、合作是APEC“中国年”的三大优先领域。今年以来，大湾区中外文艺盛会不断，“文艺创作发生地”的名片在全球深入人心。
今年7月，“全球作家写广东计划”正式启动。来自韩国、墨西哥、印度尼西亚等APEC成员经济体的作家纷至沓来，深入大湾区采风创作，将真实、立体、全面的中国故事娓娓道来。
APEC会议进入倒计时，人文湾区的文化平台建设也迎来提质升级的新节点：第二十二届文博会首设APEC展区，吸引65个国家和地区、310家海外机构线上线下参展，打通连接中国与世界的“文明新丝路”；2026南国书香节增设APEC主题文化馆，带来了一场全民共享、链接湾区、面向全球的岭南阅读文化盛会。
本届大湾区艺术节将成为大湾区文艺向世界出发的新起点，大批国际名家、名团、名作集中登陆大湾区：美国芭蕾舞剧院携舞剧《天鹅湖》迎来大湾区首秀；国际知名女高音安娜·奈瑞贝科首度到访深圳；格莱美爵士天后戴安娜·克瑞儿在穗首次登台……主艺术讲堂将聚焦“从湾区到国际”核心主题，为大湾区文艺探索从“作品出海”迈向“生态出海”的全新路径。
以大湾区艺术节为窗口，世界将从这里看见大湾区的活力，大湾区也从这里读懂世界的多元。湾区与亚太同频共振，在交流互鉴中奏响美美与共的时代和声。
